QRt is the new pop ARt! – by PRURITUS MIGRANS – CC-BY-NC-ND

IGNIS – by PRURITUS MIGRANS – CC: BY-NC-ND

This exhibition review examined “Agnes Pelton: Desert Transcendentalist,” recently on view at the Whitney Museum of American Art in New York City. This exhibition is a traveling show and this venue was its second installation.

In this talk, presented at the Plenary Session of the 2020 Annual Meeting of the Society for Music Theory, I examine the relationship between time, embodiment, and affectivity in music. I argue that music is temporal not because it unfolds in time, or because it takes time as its vector, or even because it has the capacity to alter our sense of…[Read more]

A historical overview of college football’s participants exemplifies the diversification of mainstream American culture from the late nineteenth century to the twenty-first. The same cannot be said for the sport’s audience, which remains largely white American. Gerald Gems maintains that football culture reinforces the construction of American…[Read more]

La pluralidad discursiva manifiesta en la actual música cubana se encuentra enmarcada en una realidad estético-musical cambiante, causada por una postmodernidad social cada vez más abierta a la globalización de las expresiones culturales de los pueblos. Es dentro de esta dinámica creativa que se hallan embebidos los performances musicales del cant…[Read more]

En Cuba, la mayoría de los estudios sobre patrimonio musical han estado centrados en las expresiones músico-danzarias que constituyen el patrimonio inmaterial del país. Igual de importantes son los documentos relativos a la práctica musical en la nación, puesto que constituyen el testimonio material del desarrollo alcanzado por las diversas corr…[Read more]

Buena Risa Social Club es un performance humorístico-musical del cantautor cubano-mexicano Alejandro García Villalón “Virulo”, quién lo presentó en el Café Antropía (León de Los Aldama, Guanajuato, México) el 30 de noviembre de 2018. Al tener en cuenta los pocos estudios realizados sobre sus composiciones performativas, para la presente com…[Read more]

“El humor en estos tiempos da cólera” (ca. 1986) es uno de los performances que escribió, musicalizó y dirigió el cantautor Alejandro García Villalón Virulo para el Conjunto Nacional de Espectáculos de Cuba. De éste se conserva una adaptación televisiva del Instituto Cubano de Radio y Televisión, que no ha sido abordada en investigacion…[Read more]

En la actualidad se manifiesta una pluralidad discursiva en la música cubana, donde la diversificación de sus soportes de difusión juega un papel fundamental para que determinados músicos sean tenidos como populares. Bajo esa tesitura, los Premios Lucas brindan una variedad de fuentes primarias incomparables, poco abordadas como objetos de est…[Read more]

Hasta hace poco, los estudios sobre las prácticas musicales al interior de una logia masónica cubana eran casi inexistentes. Con la identificación de la Música para ritual masónico de Ramón Figueroa Morales dentro del Archivo de Música de la Catedral de Santiago de Cuba (AMCSC), se dio el primer paso hacia el entendimiento del tema en cuesti…[Read more]

La pluralidad discursiva manifiesta en la música cubana se ha encontrado enmarcada en una realidad estético-musical cambiante, causada por una postmodernidad social cada vez más abierta a la globalización de las expresiones culturales de los pueblos. Es dentro de esta dinámica creativa que se encontraron inmersos los performances musicales del…[Read more]

An introduction to music appreciation and history that emphasizes the political, cultural, and social influences on music from antiquity to the 20th century. Contents include sacred and secular, vocal and instrumental, and folk and art music from across the Western world, including modern popular song. No previous musical experience necessary. All…[Read more]

Continuation of documentary about concert spirituals categorized by song theme, from sorrow songs to songs of transcendence. Each category is followed by a recording:
– “Oh, Didn’t It Rain” (Ruby Elzy, soprano)
– “Every Time I Feel de Spirit” (Lawrence Brown, composer; Evelyn Dove, soprano)
– “My Soul’s Been Anchored in the Lord” (Florence…[Read more]

Documentary about concert spirituals categorized by song theme, from sorrow songs to songs of transcendence. Each category is followed by a recording: –
“I Cannot Stay Here by Myself” (Hall Johnson, composer; A. Grace Lee Mims, soprano)
– “Who’ll Be a Witness for My Lord” (John Rosamond Johnson, composer; Kenneth Spencer, baritone)
– “Steal…[Read more]

This is the 2020 update of a comprehensive open-access annotated bibliography listing carillon scores by African American composers and/or based on African American music. While most of the items are published, a few are unpublished but in informal circulation, or are pending publication. Carillonists are invited to use this resource to identify…[Read more]

This open-access international bibliography lists published and unpublished original carillon works by over a hundred women, transgender, and nonbinary composers. The composers’ birth years range from 1858 to the twenty-first century, the musical styles range from lyrical to avant-garde, and the formats range from solo to ensemble to e…[Read more]

This article strives to examine the historical narrative of music recording in its acoustic era (from 1877 to the late 1920s), at a time when competing technologies for capturing and registering sound and music were being incorporated into everyday life. Moreover, it examines the overlap of continuous and discontinuous media and processes of…[Read more]