ʿAiṭa–a genre of sung poetry from the Moroccan Atlantic Plains and its adjacent territories—is regarded as the quintessential expression of the identity of the region. If it is possible to analyse the poetic language of ʿaiṭa in order to understand its significance among these populations, it is also critical to examine how the affective power of…[Read more]

Panorama of scholarly work on women and music in Morocco

The article explores why a particular group of Moroccan musicians conceives of different performances of a sung poem titled “Kharbusha” as unchanging despite variables arising from the dynamics of performance practices. To this end, I explore the seeming discrepancy between discourses about “Kharbusha” and its performance, and what this discrep…[Read more]

The article examines Moroccan professional female singer-dancers (shikhat) in relation to other professional female performers . An analysis of the role that women have as entertainers, and in particular of their behavior in the course of performance, will show how they affect the status of each class of performers. Sketching a panorama of the…[Read more]

The article examines Moroccan professional female singer-dancers (shikhat) in relation to other professional female performers . An analysis of the role that women have as entertainers, and in particular of their behavior in the course of performance, will show how they affect the status of each class of performers. Sketching a panorama of the…[Read more]

American college football features an enormous amount of music woven into the fabric of the event, with selections accompanying approximately two-thirds of a game’s plays. Musical selections are controlled by a number of forces, including audio and video technicians, university marketing departments, financial sponsors, and wind bands. These b…[Read more]

“In capitalism, institutional libraries, publishers and book traders all have ways to suppress the publishing of, the access to or the distribution of texts and books — rigidities inviting for creative subversion.”

This chapter written in the form of a dialogue presents an informal conversation between Eva Weinmayr and her inner voice about a…[Read more]

A visita Paisagem Sonora Histórica propõe um roteiro por algumas ruas do centro histórico de Évora a partir da perspetiva de um ouvinte, com referências à atividade musical em vários pontos da cidade. Centrando-se em especial na música sacra dos séculos XVI e XVII, o participante tem a possibilidade de imaginar os sons que se ouviriam nas ruas ebo…[Read more]

Robert Kennedy proclaimed, “Except for war, there is nothing in American life which trains a boy better for life than football.” While the sport’s governing bodies are presently distancing themselves from violent connections—altering rules in order to make the game safer for players—football culture remains firmly connected with militaris…[Read more]

Breve texto analítico sobre o motete Memento homo, para quatro vozes, do compositor português Diogo Dias Melgaz (1638-1700). Nesta análise traça-se breves referências aos sermões para a Quarta-Feira de Cinza do Padre António Vieira. O texto é acompanhado por uma gravação da obra de Melgaz pelo grupo Pro Cantione Antiqua.

Esta apresentação centra-se no contexto do desenvolvimento da musicologia histórica em Portugal, com particular ênfase nos estudos realizados sobre a cidade de Évora. Pode-se considerar como percursos do desenvolvimento desta área de estudos, os musicólogos que tiveram atividade durante a primeira metade do século XX, nomeadamente Manuel Joaquim…[Read more]

O presente estudo propõe um roteiro pelas principais instituições religiosas de Évora durante os séculos XIV e XV a partir da perspetiva da sua atividade musical. Embora já tenham sido realizados numerosos estudos de fontes, ainda está em falta um estudo do contexto urbano desta atividade. O presente trabalho pretende contribuir para estudo…[Read more]

Na última década do século XVII e primeiras do XVIII assistiu-se a uma transformação nos repertórios e práticas musicais utilizados na Catedral de Évora, através da introdução gradual de obras musicais em estilo concertado, nomeadamente da autoria dos compositores que dirigiram as atividades musicais nesta instituição como é o caso de Diogo Dias…[Read more]

A presença do pífaro no contexto da música militar, geralmente em conjunto com um tambor, encontra-se amplamente representada iconograficamente. É de destacar a sua presença na iconografia azulejar, nomeadamente nos painéis do final do século XVII presentes no Palácio Fronteira em Lisboa, representando cenas da Guerra da Restauração, alvo de v…[Read more]

Proposta para trabalho final de Mestrado em Interpretação Artística – Piano, acerca do compositor italiano do século XX Luigi Dallapiccola (1904-1975) e da sua obra para piano. Serão abordados aspetos biográficos, o contexto sociopolítico e cultural na Europa e Itália na primeira metade do século, o enquadramento das obras para piano no contexto…[Read more]

A Catedral de Évora foi um importante centro musical português entre os séculos XVI e XIX onde inúmeros compositores ocuparam postos no seu serviço musical produzindo repertório para uso nessa instituição. Enquanto para os séculos XVI e XVII não sobreviveu muito repertório, para as últimas décadas do século XVII e XVIII um número substancial de…[Read more]

Les usages de la reproduction sonore parmi les musulmans mauriciens illustrent les liens entre religion publique et médiation religieuse. Les usages de la reproduction sonore parmi les musulmans mauriciens illustrent les liens entre religion publique et médiation religieuse. Ces deux dimensions de la religion s’appuient sur des objets mat…[Read more]

This thesis examines the relationship of the ‘approved’ avant-garde culture to the ‘outsider’ culture of experimentalism. This relationship exhibits some parallels to the idea of cultural hegemony articulated by Edward Said in Orientalism and is informed by four basic aesthetic principles. These principles can be found in the work of Corneli…[Read more]